Verhalende fine-art fotografie waarin licht, lichaamstaal en compositie samen een beeldverhaal vormen. Geïnspireerd door de dramatische lichtwerking van de barok en de ingetogen balans van de late renaissance.
Het uitgangspunt van Narrative Fine Art is dat een serie beelden gelezen kan worden als een verhaal. Ik maak dus niet een foto maar meerdere foto’s die samen het verhaal vormen. Daarom staat niet de perfecte pose centraal, maar een scène waarin licht, houding, gebaar en emotie samen betekenis krijgen. In die beeldtaal laat ik mij inspireren door de barok, met haar krachtige contrasten, diepe schaduwen, dramatische lichtwerking en menselijke spanning. De invloed van de late renaissance voeg ik daar subtiel aan toe door rust, balans en aandacht voor de menselijke vorm binnen een zorgvuldig opgebouwde compositie.
Mijn projecten ontstaan vanuit het persoonlijke verhaal, de herinnering of de innerlijke beweging van het model, omdat diens eigen, oprechte emotie de essentiële basis vormt voor het beeld. Doordat het model deze specifieke gevoelens zelf diep vanbinnen doorleeft en voelt, ontstaat er een vertrouwde sfeer waarin we die pure emoties samen het krachtigst, meest sprekend en authentiek tot uitdrukking kunnen brengen in het uiteindelijke werk.
Binnen Narrative Fine Art Photography zie ik het model niet als onderwerp dat alleen wordt gefotografeerd, maar als drager van de scène. Het lichaam, de blik, de handen en de richting van het licht vertellen samen iets dat niet letterlijk hoeft te worden uitgelegd. Elk beeld moet zelfstandig kunnen bestaan, maar krijgt meer kracht wanneer het onderdeel wordt van een reeks.
Pagina 1 van 4